Erotisk Kunst


I betragtning af emnet kender du måske meget lidt det og føler dig forvirret. Og det er normalt at have denne følelse, da erotisk kunst er en kompleks kunst og nogle gange bringer flere spørgsmål end svar. Listen kan være enorm! Hvad er erotisk kunst? Er alle malerier med et seksuelt tema kvalificeret som erotiske? Hvordan skelner man mellem erotik og erotisk kunst? Både mennesker og kunstværker kan være sensuelt tiltalende, men er skønheden i hvert tilfælde stort set det samme? Hvor hjælpsom er sondringen mellem nøgne og afklædt? Kan vi tegne en lige linje mellem erotisk kunst og pornografi? Vi har nok tendens til at tænke på kunst som kompleks og pornografi som endimensionel, men hvor overbevisende er den differentiering?

Denne artikel har til formål at give et kort overblik over de historisk perspektiver, nogle filosofiske debatter om erotisk kunst og forhåbentlig vil den klarlægge den sande betydning af erotisk kunst.

I den vestlige kunsts historie er det erotiske længe blevet skjult, ignoreret eller fordømt. I århundreder måtte man se på mytologiske eller endog religiøse værker for at finde repræsentationer af den nøgne krop. Større del af Europas historie er en enorm ørken af ​​tid, hvor seksualitet i kunst er praktisk fraværende, især i forhold til resten af ​​verden. Men alligevel, hvis man ser tilbage til kilder og kunsthistorie, kan man nemt finde værker, der repræsenterede nøgenhed og erotisme. "Venus Hohle Fels" er for eksempel den ældste gudindefigur og det ældste eksempel på figurativ kunst, der er kendt i dag.

Det er forbløffende at tænke, at en sådan kunstart har en virkelig lang historie, og selv om mange mennesker stadig ikke vil acceptere eksistensen af ​​erotisk kunst eller måske føler sig flove over hvad de ser, viser historien dog, at erotisk kunst var til stede siden vi kan finde oplysninger om os selv.

Et andet kapitel i Erotisk kunsthistorie vil være Det gamle Rom. Det gamle Pompeji ville have været en erotisk kunstentusiastes drøm der blev til virkelighed! Mange romerske artefakter fra bygninger til keramik var et godt bevis på det.

Men naturligvis stopper det ikke hér og lad os blot tage fra Italien til Grækenland. Her vil du finde en tydelig kendsgerning, at det nøgen ofte ses i klassisk græsk kunst, fordi det var en del af samfundet og så acceptabelt, som at iføre tøj i offentligheden i dag. Man kan gå videre og sige at grækerne udsatte i deres kunst mange emner, der fremkalder modsætninger selv nu. Ting som homoseksualitet, mentor-pupil forhold, de "dominerende" og "underdanige" roller. Det er alt det, som jeg vil kalde klassisk græsk erotisk kunst!

Lad vores rejse gennem tiden tage os frem til middelalderen. Her vil jeg sige, at den erotiske kunst havde en pause, da censur har været europæisk svøbe på dette tidspunkt. Dette skyldtes i vid udstrækning spredningen af ​​kristendommen i Europa. I næsten 1.000 år finder vi ingen eller sparsom nøgenhed i den europæiske kunst, det vil sige indtil omkring det 15. århundrede, da den klassiske nøgenhed begyndte at genopfylde i renæssancen.

Renæssancen begyndte omkring 1400-tallet samtidigt i både det nordlige og det sydlige Europa. Renæssancen faldt også sammen med en periode i historien kendt som "Opdagelsesårerne".

Et begunstiget emne valgt af mange kunstnere under den tidlige sydlige renæssance var den promiskuøse Zeus/Jupiter, Guds konge. Correggio (1489-1534) er en stor repræsentant for erotiske kunstnere fra den tidlige renæssance, han var den første til at tage kunst forbi beskedne nøgenhed og lige ind i fuldblæst erotik! Et af hans bedste værker er: "Jupiters kærlighed".

Den nordlige renæssance var meget lig den sydlige renæssance. Det havde en lignende overgang til kunstnerisk frihed og oplysning, og en tid, hvor kunstneres ydelser blev tilbudt af mere end blot Kirken. Den protestantiske reformation - denne hurtige stigning i uddannelse var katalysatoren for fremkomsten af ​​frie tænkere. Ved begyndelsen af ​​trykning kom begyndelsen af ​​propaganda, hvilket forårsagede stigningen i nøgen og erotisk kunst, da propaganda anvendes på samme måde som sex anvendes i reklame i dag.

Renæssancen flød temmelig glat ind i den næste historiske periode i kunst, som er kendt som Mannerismen, som senere udviklede sig til barokperioden, som så senere udviklede sig til Rococostilen. Barokperioden så ud til at blive en dårlig tid for erotisk kunst: Den katolske kirke slog hårdt ned på pornografi. Men kunstnere, der virkelig ønskede at udtrykke deres kunst i figurerne "spænding til vellyst", fandt en vej - ved at bruge figurer fra græske og romerske myter og flette dem ind i kristne historier. De ting, som vi forbinder med Rococo-pornografi i begyndelsen af ​​1700-tallet, er næsten uskyldige i deres hjemland. Disse stilarter var rige på farver, nuancer, udtryk og ideer, hvoraf de fleste afslørede erotiske implikationer.

Kunst efter Rococo-perioden begyndte i en accelereret udvikling. Nye stilarter begyndte at opstå i hele Europa: Neoklassicisme, Romantik, Realisme, Impressionisme. Alle disse strømme er rige med malerier og billeder, der repræsenterer nøgenhed i al sin skønhed.

I historien om den erotiske kunst, er det vigtigt at se, hvor erotikken bliver brugt som satire og dette udbredt under den franske revolution. Franskmændene vidste, hvordan man gjorde erotika stikkende og foruroligende. Marquis de Sades berømte erotiske romaner fra 1787 og fremad, som blev illustreret af Claude Bornet, er nu primært kendt for deres alvorlige BDSM-temaer, men blev på det tidspunkt forstået som en biting af social satire samt sex for sjov.

 
I virkeligheden tog den erotiske kunst naturligvis forskellige udtryk i løbet af årene. Kunstnere i forskellige epoker var interesserede i menneskekroppen og var ikke bange for at vise nøgenhed på lærredet. I stedet for at hævde, at erotisk kunst handler om seksuelle følelser eller ønsker, kan man sige, at erotisk kunst fremkalder seksuelle følelser eller ønsker. For eksempel anerkender Jerrold Levinson i sin definition af erotisk kunst som: "Kunst, der sigter mod at engagere seerne seksuelt gennem eksplicit seksuelt indhold, og det lykkes i nogen grad at gøre det". (Levinson 2006: 252)
 
Efter en kort oversigt over de vigtigste faser af erotisk kunst, er vi endelig nået vores tid. Og det ville være klogt at sige, at den erotiske kunst ville fortsætte med at spille en afgørende og uundgåelig rolle i den kunstneriske revolution i det 20. århundrede. Ved det 20. århundrede var kunstnere ikke længere tilfredse med entydig fejring af den menneskelige form. Brutaliteten af ​​sex og angst bragt af selvbevidsthed begyndte at have forrang over ophidselse.
Fotografering gav et nyt medium til erotisk kunst og erotika, samt en yderligere sløring af linjerne mellem kunst og obskønitet. Nye manifestationer af erotisk kunst vistes: Kunstnere udtrykker deres følelser gennem fotos, senere kan du finde erotiske fanfictionhistorier, folk begynder at udtrykke deres fantasi gennem erotiske tegnefilm eller endda ved at skrive blogs, hvor de blander alle mulige måder at repræsentere erotisk kunst på.
 
Du tror måske, at den erotiske kunst i slutningen af ​​det 20. århundrede begyndte at kunne udvikle sig frit, da folk herefter ikke længere var så snæversynet og lukkede? Det er korrekt at folk ikke længere er så generte når de skal udtrykke deres tanker og følelser. Men den virkelige sandhed er lidt anderledes når det kommer til den erotiske kunst. Moderne æstetik har kastet en lang skygge ind i det 20. og endog det 21. århundrede, og ideen om, at æstetik og det erotiske er fundamentalt uforenelige, har vist sig at være meget indflydelsesrig igennem de fleste aspekter.

Selvom ikke alle vil acceptere den æstetiske side af det erotiske, vil meget få filosoffer i dag nægte eksistensen af ​​erotisk kunst. Betyder det så, at muren mellem erotika og æstetisk er blevet revet ned? Betyder det, at folk begyndte at forstå kunstnerens formål med at skabe det erotiske i hans eller hendes malerier? Ikke helt. Det ser ud til, at være mere præcist at sige, at kamppladsen er blevet målt ud. Mistænkeliggørelsen mod det erotiske er blevet erstattet af en udtalt skepsis mod pornografien og måske ses pornografien som en videreudvikling af den erotiske kunst, eller måske en uforstået sammenblanding.

 
Vi har stadig religioner, og vi har stadig politikkere, der kun accepterer erotisk kunst som noget ondt. De mener, at menneskets følelser ikke kan udtrykkes i overførte billeder, hvor den nøgne krop er til stede. De tror stadig, at nøgenhed er et synonym med den forbudte frugt. 

Så det logiske spørgsmål bør være hvorfor tingene ikke har ændret sig? Hvorfor bliver kunstformen, der ikke har noget med pornografi og virkelig beskidte ting, som seksuelt misbrug, betragtet som noget offensivt og ofte tabubelagt?

Kunsthistorikere, der skriver om erotisk kunst, er ofte meget ivrige efter at trække en streng linje mellem "High brow" erotisk kunst og "low brow" pornografi. Kenneth Clark udtalte engang: "I mit henseende eksisterer kunst i kontemplationens rige... det øjeblik kunst bliver et incitament til handling, da taber den sin sande karakter". (Longford 1972: 280)

Havde Clark ret? Måske til en vis grad tilførte han debatten en virkelig klog tanke. I min opfattelse er kunst nødvendigvis flerlags, mens pornografi er endimensionel og kun har ét formål og derfor mangler den formelle og strukturelle kompleksitet. Faktum er, at der er mange religiøse eller politisk inspirerede erotiske mesterværker, der opfordrer folk til at ændre deres liv eller udføre visse handlinger, fordi de skildrer den skjulte forstand.

Erotisk kunst er virkelig et billede uden kontekst, et nøgent og rent billede, der overtræder normen ved at gøre det privat, intimt og for det seksuelle publikum, udtrykke ubevidsthedens uendelige magt og skønhed.

 
Pablo Picasso sagde engang, "... seksualitet og kunst er den samme ting". Måske havde han ret.
 
Måske hjalp min artikel ikke på alle de mange spørgsmål så jeg vil give dig et afsluttede og oprigtigt råd: Når du ser kunst, skal du ikke forsøge at finde en skjult forstand eller et skjult budskab; Bare lyt til dit hjerte og åben din indre "drilagtige" side og fantasien vil gøre resten af ​​jobbet for dig.

- Artiklen er skrevet af Aleksandra Lykhoshvai, Gallery BeArte